Prensa Museo Carmen Thyssen Málagahttp://www.carmenthyssenmalaga.org/Últimas Museo Carmen Thyssen Málagaen-ENMuseo Carmen Thyssen MálagaCopyright 2017Fernando Schwartz, Almudena Grandes, Espido Freire y Álvaro Pombo, protagonistas del nuevo ciclo de ‘Miradas de escritor’NP_cicloMiradasdeEscritor_2.pdfNP_cicloMiradasdeEscritor_2.pdf<![CDATA[<p>Málaga, 14 de diciembre de 2017. Los escritores Fernando Schwartz, Almudena Grandes, Espido Freire y Álvaro Pombo analizarán la relación existente entre la pintura y la literatura a partir de las obras de la Colección permanente del Museo Carmen Thyssen Málaga en la quinta edición del ciclo de conferencias ‘Miradas de escritor’, que se desarrollará entre los días 18 de enero y el 8 de febrero de 2018 con la colaboración de la Fundación José Manuel Lara.<br /> Como en año anteriores, las ponencias tendrán lugar en el Auditorio del Museo a partir de las 18,00 horas con acceso libre hasta completar aforo.<br /> <br /> <strong>Fernando Schwartz (18 de enero de 2018)</strong><br /> <br /> En 1988, Fernando Schwartz, tras veinte años de carrera diplomática, empezó a escribir en diario El País. Desde 1994 hasta 2004 presentó el programa ‘Lo + plus’.<br /> <br /> En 2004, decidió dedicarse por entero a la escritura. Es autor de más de una docena de novelas y ensayos traducidos a diversas lenguas. En 1996 obtuvo el Premio Planeta con ‘El desencuentro’, y en 2006 ganó el Premio Primavera con ‘Vichy, 1940’. En 2008 publicó ‘El cuenco de laca’ y en 2009 ‘El príncipe de los oasis’. Vive, escribe y navega en Mallorca.<br /> <br /> <strong>Almudena Grandes (25 de enero de 2018)</strong><br /> <br /> Almudena Grandes se dio a conocer en 1989 con ‘Las edades de Lulú’, XI Premio La Sonrisa Vertical. Desde entonces el aplauso de los lectores y de la crítica no ha dejado de acompañarla. Sus novelas ‘Te llamaré Viernes’, ‘Malena es nombre de tanto’, ‘Atlas de geografía humana’, ‘Los aires difíciles’, ‘Castillos de cartón’, ‘El corazón helado’ y ‘Los besos en en el pan’, junto con los volúmenes de cuentos ‘Modelos de mujer’ y ‘Estaciones de paso’, la ha convertido en uno de los nombres más consolidados y de mayor proyección internacional de la literatura española contemporánea. Varias de sus obras han sido llevadas al cine, y han merecido, entre otros, el Premio de la Fundación Lara, el Premio de los Libreros de Madrid y el de los de Sevilla, el Rapallo Carige y el Prix Méditerranée.<br /> <br /> En 2010 publicó ‘Inés y la alegría’ (Premio de la Crítica de Madrid, el Premio Iberoamericano de Novela Elena Poniatowska y el Premio Sor Juana Inés de la Cruz), primér título de la serie Episodios de una Guerra Interminable, a la que siguieron ‘El lector de Julio Verne (2012), ‘Las tres bodas de Manolita’ (2014) y ‘Los pacientes del doctor García’ (2017).<br /> <br /> <strong>Espido Freire (1 de febrero de 2018)</strong><br /> <br /> Espido Freire debutó como escritora con ‘Irlanda’ (1998), novela que recibió una espléndida acogida por la crítica y fue galardonada con el Premio Millepage, otorgado por los libreros franceses a la novela revelación extranjera. En 1999 apareció ‘Donde siempre es octubre’ y seis meses más tarde se convertía en la ganadora más joven del Premio Planeta con su obra ‘Melocotones helados’ (1999).<br /> <br /> Sus otras novelas son ‘Diabulus in musica’ (2001), ‘Nos espera la noche’ (2003), ‘Soria Moria’, ganadora del Premio Ateneo de Sevilla en 2007, ‘La diosa del pubis azul’ (2005) y su última novela ‘La Flor del Norte’ (2011). Es autora, además, de colecciones de cuentos, una novela juvenil y un libro de poemas. La crítica la ha reconocido como una de las voces más interesantes de la narrativa española. En Ariel ha publicado los ensayos ‘Mileuristas’, ‘La generación de las mil emociones’, ‘Primer amor’, ‘Los malos del cuento’, ’Quería volar’ y ‘Llamadme Alejandra’ (Premio Azorín 2017).<br /> <br /> Álvaro Pombo, miembro de la Real Academia de la Lengua, es uno de los maestros indiscutibles de la literatura contemporánea, con títulos tan destacados como ‘El héroe de las mansardas de Mansard’ (Premio Herralde de Novela 1983), ‘El metro de platino iridiado’ (Premio de la Crítica 1990), ‘Aparición del eterno femenino contada por S. M. el Rey, donde las mujeres (Premio Nacional de Narrativa y Premio Ciudad de Barcelona 1997), ‘La cuadratura del círculo’ (Premio Fastenrath de la Real Academia Española 1999), ‘El cielo raso’ (Premio Fundación José Manuel Lara), ‘Contra natura’ (Premio Salambó y Premio Ciudad de Barcelona 2005), ‘La fortuna de Matilda Turpin’ (Premio Planeta 2006), ‘Virginia o el interior del mundo’ y ‘La previa muerte del lugarteniente Aloof’.<br /> <br /> A su faceta de novelista hay que añadir su aportación como escritor de relatos, que recogerá el volumen ‘Relatos sobre la falta de sustancia y otros relatos’, prologo pro Mario Crespo. También es autor de artículos recogidos en ‘Alrededores’.<br /> <br /> Poeta destacado, obtuvo en 1997 el Premio El Bardo y recopiló en ‘Protocolos’ (1973-2003) sus cuatro libros de poesía hasta la fecha. En 2009 publicó ‘Los enunciado protocolarios’, en 2012 fue galardonado con el Premio Nadal de Novela por ‘El temblor del héroe’ y en 2013 apareció en Destino con ‘Quédate con nosotros Señor, porque atardece’ y en 2016 ‘La casa del reloj’.</p>]]>14-12-2017VI Encuentro Anual de Amigos del Museo Carmen Thyssen Málaga/en/reportaje/212/en/reportaje/212<![CDATA[<p>Los Amigos del Museo son un grupo de ciudadanos, establecimientos, corporaciones y empresas que conocen, apoyan y difunden las actividades y exposiciones del Museo Carmen Thyssen Málaga. Cada año se organiza una recepción para agradecerles esta colaboración, en ésta, su sexta edición, se contó con la presencia de Guillermo Cervera y Gemma del Corral, patronos de la Fundación Palacio de Villalón, y Javier Ferrer, gerente del Museo.<br /> <br /> El evento se ha convertido en una de las citas más destacadas del calendario de la pinacoteca malagueña, por la importancia de la figura de “amigo” del Museo debido al apoyo y confianza mostrada. Un grupo que sigue creciendo en amigos individuales, establecimientos, corporaciones y empresas, alcanzándose la cifra de los 400, y a los que en breve se incluirán los benjamines a través del denominado Club Infantil.<br /> <br /> La colaboración de los Amigos del Museo es destacada, y va más allá de la propia cuota económica aportada, al convertirse en “embajadores” del Museo a través de la difusión de las exposiciones y actividades que se desarrollan a lo largo del año entre amigos, familiares y compañeros de trabajo.<br /> <br /> Un colectivo que comparte los valores que defiende la institución como “Museo de las personas” como son los de estar cerca de sus vecinos y colectivos sociales y culturales de la ciudad para la conservación del patrimonio artístico. Además de perseguir la excelencia en la atención a las personas, ya sean visitantes, empleados o proveedores, y a la que los visitantes dan en las encuestas de satisfacción un sobresaliente; y de promover la transparencia de la organización, consiguiendo ser el cuarto museo más transparente de España.<br /> <br /> Defensa del patrimonio artístico<br /> <br /> Entre las misiones del Museo se encuentran también las de realzar y difundir el patrimonio artístico, para lo que cada año se trabaja con la Colección permanente, para su conservación, crecimiento, difusión y préstamos, proyectando nuevos discursos expositivos de elaboración propia, con colecciones y museos de todo el mundo.<br /> <br /> En esta misma línea está el Programa de Educación, que concentra la responsabilidad social del Museo y su preocupación por la mejora de la sociedad a través de actividades para los colectivos de autismo, inmigración y salud mental de la ciudad, además de los jóvenes.<br /> <br /> En cuanto a proyectos futuros, el Museo Carmen Thyssen Málaga incorporará en breve los restos arqueológicos de una villa romana del siglo II de nuestra era que se encuentran en el sótano del Palacio de Villalón.<br /> <br />  </p>]]>05-12-2017Más de 13.000 personas se adentran en los sueños de Goya y Ensor durante el primer mes de exposiciónNP_balanceExpoGoyaEnsor.pdfNP_balanceExpoGoyaEnsor.pdf<![CDATA[<p>Un total de cuarenta grabados del maestro aragonés junto a doce aguafuertes y una litografía del pintor belga sumergen al espectador en un mundo onírico que lo traslada a otros mundos.<br /> La muestra permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de enero de 2018</p>]]>05-12-2017La mujer acapara el 63 por ciento de las visitas/en/reportaje/211/en/reportaje/211<![CDATA[<p>Como cada año, el Museo Carmen Thyssen Málaga testea el perfil y el grado de satisfacción del visitante a través de la empresa IMDos. En su último informe, se ratifica el perfil histórico del usuario desde que la pinacoteca abriera sus puertas en el año 2011: mujer de 51 años de edad, con estudios medios y empleada. En total, supusieron el 63,3 por ciento de la visitas registradas a lo largo de 2017.</p> <p>Una vez más, se constata que la nacionalidad mayoritaria que visita el Museo es la española, seguida por la británica, la italiana y la francesa, aunque también nos visitan desde países tan lejanos como Chile o México. De entre las ciudades que más visitantes aportan se encuentran Madrid, Sevilla y Barcelona de las más de 40 ciudades que nos han visitado a lo largo del año, desde Tenerife a Soria o La Coruña.</p> <p>Los visitantes españoles nos llegan por coche o tren, mientras que los extranjeros lo hacen mayoritariamente en avión. Más de la mitad eligen la capital como destino para alojarse durante su estancia, que suele situarse en torno a 10 días en el caso de los turistas nacionales y algo más los provenientes de otros países.</p> <p>En cuanto a los motivos que les impulsan a viajar hasta Málaga, se encuentra en primer lugar la oferta de ocio que ofrece la ciudad, seguida por todo aquello relacionado con la cultura, situándose en último lugar aquellos que llegan por trabajo.</p> <p>Los malagueños que más nos visitan son los residentes en la capital y en la Costa del Sol, aunque también lo hacen de municipios del interior de la provincia de Málaga como Álora, Coín o Antequera, entre otros muchos.</p> <p><strong>Valoración</strong></p> <p>La satisfacción del visitante tras su recorrido por el Museo y sus distintas exposiciones es muy alta, tal y como recoge la encuesta realizada, en la que rozamos el sobresaliente al alcanzar una nota de un 8,9 sobre 10. Mientras que el porcentaje de recomendación para que se visite el Museo es también muy elevada, sobrepasando el 60 por ciento.</p> <p>Los medios de comunicación tradicionales vuelven a ser la principal vía por la que nuestros visitantes conocen el Museo y su programa de actividades. La mayoría se decantan por la radio, la prensa generalista o la televisión para informarse. En cambio, los turistas extranjeros parecen conocernos sobre todo a través de libros de viaje, planos o guías en Internet. Así, la edad del usuario es condicionante a la hora de elegir el soporte por el que se obtiene la información, ya que los más jóvenes se inclinan más por la comunicación digital y las redes sociales.</p> <p><strong>Tienda</strong></p> <p>Entre los servicios más valorados por la personas que nos visitan cada día es el de tienda y la cafetería. Más de la mitad de los usuarios compran alguno de los productos puestos en venta, de los que valoran sobre todo su selección y diseño, además del trato humano registrado durante las compras.</p>]]>15-11-2017Aprobado el proyecto para hacer visitable los restos arqueológicos de la villa romana/en/reportaje/210/en/reportaje/210<![CDATA[<p>El consejo de la Gerencia de Urbanismo del Ayuntamiento de Málaga dio luz verde el pasado mes de octubre al proyecto para hacer visitable los restos arqueológicos hallados en el sótano del Museo Carmen Thyssen Málaga durante los trabajos de rehabilitación del Palacio de Villalón, entre los que se encuentra una antigua ‘domus’ romana con dependencias para uso doméstico e industrial.</p> <p> </p> <p>El espacio cuenta con un total de 14 habitaciones estructuradas en torno a un patio, en el que se conservan restos de un ninfeo decorado con figuras de peces de colores, único con estas características en la ciudad, una tienda de la que se conservan aún las pilas destinadas a la fabricación de productos manufacturados como el <em>garum, </em>y la red de canalizaciones.</p> <p> </p> <p>En total, el consejo de Urbanismo ha aprobado destinar 420.019 euros para la adaptación del espacio con un plazo de ejecución para los trabajos de ocho meses. El proyecto ha sido redactado por el arquitecto Rafael Pozo García-Baquero a instancias del Servicio de Conservación y Arqueología de la Gerencia Municipal de Urbanismo.</p> <p> </p> <p>La solución técnica diseñada por García-Baquero consiste en la creación de un recorrido accesible para la contemplación del yacimiento, que se inicia en una plataforma de recepción y concluye en una segunda plataforma de carácter expositivo. Ambas se conectan por una pasarela cuyo recorrido permite una contemplación directa de los restos.</p> <p> </p> <p>En aquellas zonas donde existen elementos que impiden aproximarse a los restos se plantea la instalación de un techo suspendido de acero inoxidable pulido cuyo efecto de espejo permitirá a los visitantes tener una visión cenital complementaria desde la propia pasarela. </p>]]>08-11-2017El Museo Carmen Thyssen Málaga analiza en un curso monográfico la segunda etapa del cubismoNP_cursomonográficocubismo.pdfNP_cursomonográficocubismo.pdf<![CDATA[<p><strong>Málaga, 02 de noviembre de 2017. </strong>El Museo Carmen Thyssen Málaga pone en marcha el curso ‘La estela del cubismo’ con motivo de la exposición <em>Juan Gris, María Blanchard y los cubismos</em>, en el que se analizará la pervivencia de la experiencia cubista entre mediados de la década de 1910 y finales de los años 20. Un periodo en el que las figuras claves serán Juan Gris y María Blanchard.</p> <p> </p> <p>En su obra, y en la de varios artistas con los que compartieron sintonía creativa y amistad como Jean Metzinger, Albert Gleizes y Jacques Lipchitz, el cubismo vivió una etapa intensa, de redefinición del movimiento, en torno a una nueva reflexión sobre la pintura y el encuentro entre figuración y abstracción. Junto a estos artistas, el cubismo se consagró como lenguaje de la modernidad que, en el caso de España, ejerció un papel fundamental en la primera generación vanguardista, en los años 20, entre ellos Salvador Dalí, José Moreno Villa, Benjamín Palencia, Joaquín Peinado o Manuel Ángeles Ortiz.</p> <p> </p> <p>Este curso monográfico, dirigido por los comisarios de la muestra temporal, Eugenio Carmona y Lourdes Moreno, se enmarca dentro del convenio de colaboración entre el Museo Carmen Thyssen Málaga y la Universidad de Málaga, que reconocerá medio crédito ECTS a los alumnos que asistan al curso. La duración de las ponencias será de dos horas, y se realizará un trabajo de colaboración con un desarrollo de tres horas. Al final del curo se entregará una acreditación de asistencia a las personas que lo soliciten.</p> <p> </p> <p>El curso se desarrollará entre los días 7 y 28 de noviembre en el Auditorio del Museo en horario de 18,00 a 20,00 h., y dará comienzo con la conferencia ‘La emancipación cubista’ de la mano del comisario de la exposición y Catedrático de Historia del Arte de la UMA, Eugenio Carmona, y continuará el día 9 de noviembre con una visita a la muestra a cargo de los comisarios.</p> <p>  </p> <p>La formación se retomará el día 14 de noviembre con la conferencia ‘El viaje cubista de María Blanchard’ por parte de la también directora Artística del Museo, Lourdes Moreno. Mientras que el día 16 de noviembre se desarrollará la mesa redonda ‘La deriva del segundo cubismo’, en la que intervendrán Eugenio Carmona y Lourdes Moreno, junto a Guillermo Cervera, Belén Atencia Conde-Pumpido y María Jesús Martínez Silvente.</p> <p> </p> <p>El día 21 de noviembre será el turno del director de la Fundación March, Manuel Fontán, que abordará la conferencia ‘Cubismo y arte abstracto. Una aproximación genealógica’, para finalizar el curso el día 28 de noviembre con Estrella de Diego y su conferencia ‘Borraduras y tachones: Juan Gris Cubista.</p> <p> </p> <p>El precio del curso será de 6 euros para los alumnos de la Universidad de Málaga y Amigos del Museo y de 8 euros para el público general. El programa cuenta con la colaboración de la Obra Social ‘la Caixa’ y la Fundación Cajasol.</p>]]>02-11-2017El Museo Carmen Thyssen Málaga reúne en una muestra inédita en España los grabados de Goya y EnsorNP_inauguraciónGoyaEnsor.pdfNP_inauguraciónGoyaEnsor.pdf<![CDATA[<p><strong>Málaga, 27 de octubre de 2017. </strong>El Museo Carmen Thyssen Málaga ha inaugurado hoy la muestra <em>Goya-Ensor. Sueños al vuelo, </em>en la que se reúnen por vez primera en España los grabados de dos grandes maestros como fueron Francisco de Goya (1746-1828) y el pintor belga James Ensor (1860-1939), unidos por una visión crítica, irónica y despiadada de las sociedades que plasmaron en imágenes fantásticas y grotescas que podrán visitarse en la Sala Noble de la pinacoteca hasta el próximo 28 de enero.</p> <p> </p> <p>La nueva muestra recoge una selección de cuarenta grabados del artista aragonés y un total de doce aguafuertes y una litografía del pintor belga. Las estampas de Goya pertenecen a dos de sus series más reconocidas, <em>los Caprichos </em>y <em>los Disparates</em>, entre los que se encuentra su conocida obra ‘Los sueños de la razón producen monstruos’ (1799). Los temas son variados, siendo los más comunes la brujería, el cortejo, las convenciones sociales y la muerte, junto a otros de difícil interpretación.</p> <p> </p> <p>La exposición ha sido inaugurada por la concejala de Cultura del Ayuntamiento de Málaga, Gemma del Corral, junto a la comisaria de la muestra y directora Artística del Museo Carmen Thyssen Málaga, Lourdes Moreno; y al representante de la Colección Carmen Thyssen y patrono de la Fundación Palacio Villalón, Guillermo Cervera. La presentación ha contado también con la presencia de la empresa patrocinadora Daniel Pastor Asociados y del director del Museo de Bellas Artes de Córdoba, José María Palencia; y del coleccionista privado y experto en Ensor, Juan San Nicolás.</p> <p> </p> <p>Goya logra una ambientación nocturna en las escenas mediante el uso del aguatinta, técnica con la que modernizó el procedimiento del aguafuerte y que le permitía sugerir escenarios oscuros y atmósferas misteriosas, donde las pesadillas cobran vida e inundan de temor la mente del hombre. </p> <p> </p> <p>En este sentido, la directora Artística añade que “la historia del arte está plagada de revisiones y miradas cruzadas, de inspiraciones y lugares comunes. Pocos autores han generado tanta atracción por su obra como el inabarcable Goya. Su sombra se proyecta sobre artistas de tendencias distintas y épocas diversas. Unos de los casos más cercanos es el de Ensor. El pintor belga, sintió que se ‘le removía la sangre’ cuando contempló una obra de Goya en un Museo. A partir de ahí, su influencia estuvo presente tanto en su producción pictórica como en el grabado”.</p> <p> </p> <p>“James Ensor no sólo sintió una profunda admiración por Goya, sino que encontró un paralelismo en su producción. La atracción de Ensor por el mundo fantástico le vincula con la imaginación desbordada que se percibe en las estampas goyescas”, señala.</p> <p> </p> <p>Ensor, uno de los pintores más reconocidos de la tradición belga, es un autor inclasificable, “en ello reposa gran parte de su producción artística”. Familiarizado con el mundo de las máscaras que se vendían en la tienda familiar para el carnaval de Ostende, Ensor creó un mundo oscuro, irónico e inquietante que lo vincula directamente a Goya. A pesar de ser autores de “sentimientos universales”, cada uno es representativo de su época. Goya fue el pintor del individuo, de sus temores y del enfrentamiento entre iguales; mientras que Ensor lo fue de la turba y la multitud. “En el aragonés la masa suele tener un papel como público y espectador, pero en Ensor es protagonista. Los rostros de los personajes de Goya, embrutecidos por la guerra y la maldad, se convierten en máscaras, pero las máscaras de Ensor tienen vida propia y suplantan los rostros”, explica la directora Artística.</p> <p>Para el maestro español la intención de estos grabados era didáctica, pretendía combatir los vicios humanos mostrándolos de forma descarnada. En el pintor belga hay, sin embargo, un deseo de provocación y una complacencia, a veces con un matiz tragicómico, por mostrar lo macabro y escatológico, el desorden y la locura colectiva como paradigma de los nuevos tiempos.</p> <p><br />  </p> <p>“Por su crudeza, los grabados de Francisco de Goya y James Ensor hoy siguen siendo capaces de conmover y sorprender al espectador. Y como muestra, esta invocación al sombrío mundo de los sueños por parte de ambos maestros, con su indudable magisterio técnico en la estampación –portentoso dominio del dibujo y de los efectos lumínicos–. Una vehemente claridad al alcance de pocos artistas”, concluye.</p> <p> </p> <p><strong><u>ENLACE PARA DESCARGAR LAS IMÁGENES:</u></strong> <a href="https://we.tl/5ysLOvm55X" target="_blank">https://we.tl/5ysLOvm55X </a></p> <p> </p> <p>Francisco de Goya. <em>El sueño de la razón produce monstruos</em>, 1797-1799. Capricho n.º 43. Aguafuerte y aguatinta. Museo de Bellas Artes de Córdoba</p> <p>Francisco de Goya. <em>Modo de volar</em>, 1816-1819. Disparate n.º 13. Aguafuerte, aguatinta y punta seca. Museo de Bellas Artes de Córdoba. </p> <p>James Ensor. <em>La muerte persiguiendo al rebaño de humanos</em>, 1895. Aguafuerte. Colección particular </p> <p>James Ensor. <em>La entrada de Cristo en Bruselas en 1889</em>, 1898. Aguafuerte. Colección particular</p>]]>27-10-2017El Museo Carmen Thyssen Málaga incorpora el japonés al servicio de audioguía/en/reportaje/207/en/reportaje/207<![CDATA[<p>El Museo Carmen Thyssen Málaga estrena un nuevo servicio de audioguía en japonés que permitirá ampliar la cobertura idiomática que en la actualidad oferta la pinacoteca malagueña al visitante sobre los fondos de la Colección Permanente a un total de siete idiomas, entre los que están el español, inglés, francés, alemán, italiano y danés.</p> <p>La incorporación del nuevo idioma es fruto del convenio de colaboración que firmó el Museo con el restaurante Okami de la ciudad malagueña, que asumió el coste de la traducción que facilita el acceso a los visitantes de origen nipón.</p> <p> </p> <p>En este sentido, el gerente de la pinacoteca, Javier Ferrer, destaca la importancia de seguir ampliando el servicio a nuevos idiomas, “lo que facilita una mejor atención al visitante e incrementa el valor de nuestra colección”, a la vez que ha anunciado la incorporación, en breve, de otras lenguas como el ruso o el holandés. “Somos el Museo de la ciudad que ofrece un servicio de audioguías más completo, siendo además el único que ofrece la posibilidad de hacer el recorrido por la Colección Permanente en danés y ahora también en japonés”, concluye.</p>]]>25-10-2017El Museo Carmen Thyssen Málaga enfrenta a Goya y Ensor, dos genios universales del grabadoNP_expoGoya-Ensor.pdfNP_expoGoya-Ensor.pdf<![CDATA[<p><em>La nueva muestra ‘Sueños al vuelo’ abrirá sus puertas el próximo día 27 de octubre y recrea un intenso diálogo entre los dos grandes maestros unidos por una visión crítica, irónica y despiadada de las sociedades de su tiempo</em></p> <p><strong>Málaga,19 de octubre de 2017. </strong>La Sala Noble del Museo Carmen Thyssen Málaga acogerá a partir del próximo 27 de octubre la nueva muestra  <em>Goya-Ensor. Sueños al vuelo, </em>que recrea un intenso y fascinante diálogo entre dos grandes maestros del grabado como son Francisco de Goya (1746-1828) y el pintor belga James Ensor (1860-1939) unidos por una visión crítica, irónica y despiadada de las sociedades de su tiempo, que plasmaron en imágenes fantásticas y grotescas.</p> <p><br />  </p> <p>Aunque fueron grandes pintores, Goya y Ensor “desataron” su fértil imaginación y su producción más personal y comprometida con la realidad social de su tiempo a través de la obra gráfica. “Las injusticias y la miseria humana fueron relacionadas por Goya con el mundo de la brujería, la guerra, el hambre o la superstición”, señala la directora Artística del Museo y comisaria de la muestra, Lourdes Moreno.</p> <p><br />  </p> <p> Del aragonés pueden verse en esta exposición una selección de cuarenta grabados, del pintor belga doce aguafuertes y una litografía. Las estampas de Goya pertenecen a dos de sus series más reconocidas, los Caprichos y los Disparates. Los temas son variados, siendo los más comunes la brujería, el cortejo, las convenciones sociales y la muerte, junto a otros de difícil interpretación.</p> <p><br />  </p> <p>“James Ensor no sólo sintió una profunda admiración por Goya, sino que encontró un paralelismo en su producción. La atracción de Ensor por el mundo fantástico le vincula con la imaginación desbordada que se percibe en las estampas goyescas”, señala.</p> <p> </p> <p>Ensor, uno de los pintores más reconocidos de la tradición belga, es un autor inclasificable, “en ello reposa gran parte de su producción artística”. Familiarizado con el mundo de las máscaras que se vendían en la tienda familiar para el carnaval de Ostende, Ensor creó un mundo oscuro, irónico e inquietante que lo vincula directamente a Goya. </p> <p> </p> <p>“A pesar de ser autores de sentimientos universales, cada uno es representativo de su época”, indica Moreno, al tiempo que destaca que “Goya fue el pintor del individuo, de sus temores y del enfrentamiento entre iguales; Ensor de la turba y la multitud”. “En el aragonés la masa suele tener un papel como público y espectador, pero en Ensor es protagonista. Los rostros de los personajes de Goya, embrutecidos por la guerra y la maldad, se convierten en máscaras, pero las máscaras de Ensor tienen vida propia y suplantan los rostros”, concluye.</p> <p> </p> <p><strong>Patrocinio</strong></p> <p>La nueva exposición temporal <em>Goya-Ensor. Sueños al vuelo</em> contará con el patrocinio del despacho de abogados Daniel Pastor Asociados tras el compromiso alcanzado entre ambas empresas para difundir la cultura en el marco del treinta aniversario del bufete.</p> <p> </p> <p><strong><u>PIE DE FOTO:</u></strong></p> <p>Francisco de Goya, <em>Modo de volar, </em>1816-1819. Aguafuerte, aguatina y punta seca. Disparate nº 13. Museo de Bellas Artes de Córdoba</p>]]>23-10-2017Daniel Pastor Asociados, patrocinador de la muestra ‘Goya-Ensor. Sueños al Vuelo’/en/reportaje/205/en/reportaje/205<![CDATA[<p>La nueva exposición temporal <em>Goya-Ensor. Sueños al vuelo, </em>que se inaugurará el próximo día 27 de octubre, contará con el patrocinio del despacho de abogados Daniel Pastor Asociados tras el compromiso alcanzado entre ambas empresas para difundir la cultura en el marco del treinta aniversario del bufete.</p> <p> </p> <p><em>Sueños al vuelo </em>confronta a dos grandes creadores del arte universal, Francisco de Goya (1746-1828) y James Ensor (1860-1939) unidos por una visión crítica, irónica y despiadada de las sociedades de su tiempo (las de finales de los siglos XVIII y XIX, respectivamente), que plasmaron en imágenes fantásticas y grotescas. Aunque fueron grandes pintores, Goya y Ensor “desataron” su fértil imaginación y su producción más personal y comprometida con la realidad social de su tiempo a través de la obra gráfica.</p> <p> </p> <p>Del aragonés pueden verse en esta exposición una selección de cuarenta grabados, del pintor belga doce aguafuertes y una litografía. Las estampas de Goya pertenecen a dos de sus series más reconocidas, los Caprichos y los Disparates. Los temas son variados, siendo los más comunes la brujería, el cortejo, las convenciones sociales y la muerte, junto a otros de difícil interpretación.</p> <p> </p> <p>James Ensor no sólo sintió una profunda admiración por Goya, sino que encontró un paralelismo en su producción. La atracción de Ensor por el mundo fantástico le vincula con la imaginación desbordada que se percibe en las estampas goyescas.</p>]]>18-10-2017